2026. 3.13FRI — 6.7 SU
新時代を開く80名を超える
フラワーアーティストが作品発表!
2026. 3.13FRI — 6.7 SUN
新時代を開く80名を超える
フラワーアーティストが作品発表!
2026. 3.13FRI — 6.7 SUN
新時代を開く80名を超える
フラワーアーティストが作品発表!
2026. 3.13FRI — 6.7 SUN
新時代を開く80名を超える
フラワーアーティストが作品発表!
Flower Art Showcase Award 2026
in TOKYO MIDtown
出展作品公開
フラワーアートショーケースアワードは、東京ミッドタウンのショーケース空間を舞台に開催されるVMDアートコンペティションです。ジャンルを超えたアーティストたちが集い、「都市の文化装置」であるショーケースを花で再解釈します。花は多様な素材の使用が可能（生花は除く）で、表現方法も自由。限られた空間に無限の創造力を込めた作品が、街に新しい景色を生み出します。グランプリ受賞者にはパリでの個展開催の機会が贈られます。花で街を彩り、自らの可能性を世界へ広げていくアーティストたちの夢舞台をぜひご体感ください。
今年のテーマは
「MUSIC FOR FLOWERS （花が奏でる讃歌） -フラワーアーティストが花で音楽を奏でる-」
公式インスタグラムで「オンライン投票」開催中！
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Flower Art Showcase Award 2026
in TOKYO MIDTOWN
出展作品
01
今この瞬間を謳歌する
｜Carpe Diem
ふと気が付くと、しなければならないことをして一週間が終わっている。しなければならないことをしている時に、たった今、この一瞬だけは現実から逃避して、花を謳歌する。そんな一瞬の尊さを表す作品です。作品を通じて、現実と非現実の往来を楽しんでいただけたら幸いです。モチーフの楽曲から感じられる浮遊感と儚さおよび展示時期の季節感を考慮して、『桜』を主材に選びました。
The piece portrays brief escapes in a busy week to appreciate cherry blossoms and fleeting beauty. It merges reality with an ethereal mood, inspired by the music’s drifting, transient atmosphere.
本園 皐二
B面がフラワーアーティストで、A面はエンジニアです。2020年に散歩中、とある花屋さんに出会った ことを機に、『花×アート』の世界に挑戦。
全ての表現を我流で貫く斬新なスタイルを探求中。海外展開計画中。コラボも募集中。
2027年国際園芸博覧会(GREEN × EXPO 2027)に出展内定。
02
地球
｜The Earth
分断や不安が広がる現代においても、地球は変わらずひとつの星として輝いている。名曲「We Are the World」に込められた、世界をつなぐ愛と歓喜の旋律を、宇宙から見た花咲く地球として表現した。太陽と月の光に包まれ、国境や違いを越えて命が共に息づく世界。その景色を眺めた人の心に、何か良いことが起こりそうなワクワクと、温かく優しい気持ちがそっと広がることを願っている。
Even in division and unease, the Earth shines as one. Inspired by “We Are the World,” this blossoming planet seen from space reflects love and joy beyond borders, awakening hope and warmth.
Mie de La Fraise
Mie de La Fraiseは、生花に近い繊細で上質なアーティフィシャルフラワーを用い、ブーケやリースなどを制作。無機質な花に生命を吹き込み、人の愛おしさや温もりを表現することで、都市空間 の中でふと立ち止まる時間を生み、観る人の心に優しくそっと寄り添う存在でありたいと願っている。
04
流れる音に触れる花たちのように
｜Like flowers touched by the flowing sound
音、光、香りは感覚で人に触れる。花もその美しさを風に乗せて奏でる。目の前の世界では川がせせらぎ、爽やかな風が吹き、地中では新たな芽が、命が、誕生する。咲き誇る花たちの息吹が心に飛翔する。象徴派の音の響きを花たちが舞いながら届け、それは、さざ波のきらめきの曲に入れ替わる。そして曲は受ける間もなく、零れ落ち、記憶の奥に融ける。
Before our eyes, a river mumurs, a refreshing breeze passes through ,and beneath the ground,new buds and lives are quietly born.The breath of flowers rises and takes flight within the heart.
落合 栄里子
MOTOフラワー
人生の後半になって1番好きな生花から、ものぐさでも扱えるプリザに出会いました。花は私の生活に潤いをもたらす最も大切なものです。どんなときでも、観るだけで幸せも慰めも与えてくれます。花の感動を伝えられる人になれれば、それ以外の望みは小さなものです。
05
輪舞花
｜Rond Flower
花には二つの力があると考えています。一つは人の心を癒やし、気持ちを明るく安らがせる力。もう一つは、デザインされた花が放つインパクトや力強さで、人に感動を与える力です。私はその両方を周りの人に伝えていきたいと思っています。
I believe flowers have two gentle powers: to soothe the heart and lift the spirit, and to touch people through the beauty and strength of design.
山田あゆみ
きんぽうげ
フラワーアレンジ教室「きんぽうげ」主宰。暮らしに花を取り入れるレッスンを行っている。子どもや高齢者、障がい者向けのレッスンにも積極的に取り組む。2015年より「100人のリースの会」展示会を神戸・横浜・名古屋・東京・大阪で巡回開催。
07
花束を君に
｜A bouquet for you
特別な人に気持ちを伝える最も身近なのは、花のブーケを贈ることだと思います。私はモチーフとする楽曲を宇多田ヒカルさんの「花束を君に」を選びました。この曲は、彼女のお母さんに宛てた音楽と聞いています。私は高齢の母がいます。私も母に感謝の気持ちを込めて、この曲を聴き、母の好きな彩りで、花束をアレンジしました。
I believe that the most common way to express our feelings to someone special is to give a bouquet.I selected Utada’s song.I have an elderly motherI arranged this bouquet in her favorite colors.
伊藤 美奈子
hanamina
30年以上金融機関に勤務2016年プリザーブドフラワーアレンジ資格取得2023年からフラワーアートアワードコンテストに参加2023年最優秀作品賞(ウクライナ大使館寄贈)2023年第四北越銀行本店展示2024年フロールエバーwebコンテスト入賞
08
「愛と平和」
｜「Love＆Peace 」
作品テーマ：愛 争いのない世界
曲へのオマージュからイメージ。もしも明日世界が滅びるとしても愛する人と笑って一緒にいたい。そんな強い想いを赤色のバラの花弁を幾重にも重ねて。力強く、そしてその想いが舞い上がる。争いによって朽ちた枝、そこから芽吹き争いのない明るく自由で平和な世界を、白と青色のバラを永遠のリースで、愛と平和を願います。
Theme: Love, a World Without ConflictInspired by an homage to the song.Inspired by an homage to the song.Even if the world were to end tomorrow, I would still want to laugh and be with my loved one. I wish for love and peace.Even if the world were to end tomorrow, I would still want to laugh and be with my loved one. I wish for love and peace.
尾﨑 真弓
第一園芸株式会社
商社勤務中にフラワーデザインに興味を持ち花の世界へ。第一園芸株式会社 ホテル日航金沢フラワースタジオ勤務。ホテル空間装飾、宴会装花、ブライダル装花を多数手がける。
09
芽吹く気配
｜Signs of Budding
「愛」とは何か。豊かな緑と洗練された建築が共鳴する東京ミッドタウン。訪れる人々がそれぞれ愛を咲かすその日をThe Roseの曲のメッセージを込めて表現しました。
What is “love”? Tokyo Midtown, where lush greenery and sophisticated architecture resonate. Expressed the day when visitors blooms their own love, imbued with the message in THE ROSE(song).
片山 麻衣子
第一園芸株式会社
第一園芸フローリスト。草月流いけばな師範。奈良市の生花業を営む実家で生まれ、花に囲まれて育つ。国内外でフローリストのいろはを学んだのちに草月流いけばなに入門。展覧会開催、空間装飾、ホテルのロビー装花、いけばな指導など幅広く活動している。
10
蒼天～Colorful Blissカラフルな至福
｜Azure Sky
人生が半世紀を超えたころ何もかもが上手くいかなくなり流れが止まった深海に沈み色も音も薄れたついに大病を得紆余曲折一歩ずつ回復に向かう心に一筋の光が射し込む青空のもと世界が色付始める
Sunk in silence, I drifted in dark seas yet from death’s edge, a single ray rose,and the world regained its color.
下村 由香
第一園芸株式会社
日本大学農獣医学部農学部農学科卒業スパイスメーカー、パティシエ、アートフラワーの装飾ガーデニング等の職を経験後、第一園芸(株）入社。以来プリザーブドフラワーの仕入れ及び商品企画を担当。
11
そしじ(愛、感謝、調和)
｜Soshiji（Love, gratitude, harmony)
心穏やかならぬ現代、平和な時の流れを感じていただけましたら幸いです。地球の平和を祈念いたします。
Frédéric Chopin Ballade no.1 g-moll Op.23A tragic first theme alternates with a calm second theme, revealing a beauty that exists because it is shaped by sorrow and suffering.I wish to express that.
Hiro・van
JDCA（Japan Display Creator Academy）Display creater・年鑑日本の空間デザイン2010掲載（和心モダン ）・Flower Art Showcase Award 2025 銅賞 ※Instagram: hiro_asobigokoro
12
FRACTAL-フラクタル-
｜FRACTAL
境界は揺らぎながら反転し続ける。
この構造体は私であり、宇宙の縮図でもある。近づけば細胞となり、さらに近づけば無数に広がる根へと変わる。雑草の根を乾燥・塗装・レジン加工することで、毛細血管のような有機的構造を顕在化させた。私たちはちっぽけでありながら、無限へとつながる存在である。
Boundaries continue to waver and invert. This structure is both myself and a microcosm of the universe. From a distance it appears whole; as one moves closer, it becomes a cell, and closer still, it transforms into countless spreading roots. By drying, painting, and applying resin to wild grass roots, their capillary-like organic structure is revealed. We are small, yet connected to the infinite.
廣瀨 亜紀
花や自然素材を用いた空間表現を行う場に生じる配置や構造時間による変化を通して空間そのものの在り方を提示する花の制作現場での経験を基盤にウェディング装花/店舗/ホテルのディスプレイ/インスタレーション制作などを手がける
13
メリーゴーランド
｜Merry go round
ミッドタウンの空間は、私に期待感と心地よい高揚感、安心感を与えてくれます。そして小学生だった息子と初めて訪れた時、ワクワクしながら歩いたことも思い出させてくれます。その息子も今は家族で、今のこの空間を楽しんでいます。ここには「時を重ねても変わらぬものと変化していくもの」があり、今を生きる者を少し先の未来へ導き、そして優しく包んでくれるように思います。その素晴らしさを音楽と共に花に重ねてみました。
・・・Here,there are things that remain unchanged as time passes,and things that continue to evolve.This place gently guides those who live in the present toward the near future,and embraces them ・・・
hana style
鈴木 ひとみ
フラワーデザイン、フラワーインストラクター 幼少より茶華道、美術系短大ではテキスタイルを専攻
作品は「今」を感じ、「試みること」を大切に制作しています。Flower Art Showcase Award2024準グランプリ 等受賞多数
14
ようこそ私のお庭へ
｜Welcome to my garden
「ここにもたくさんのお花が咲いてる！」とショーケースの前で楽しそうに言った女の子がいました。キラキラした瞳で一生懸命に見上げているのがとても印象的でした。ならば、絵本の中の1ページのような庭を作ってみようと。行きかう人がふと足を止めたくなるような、カラフルな庭を。見てくださった方それぞれに、小さな物語が生まれますように。
That moment inspired me to create a garden like a single page from a picture book.A colorful garden that might make passersby pause,even if just for a moment. ・・・a small story will quietly begin.
hana style
鈴木 ひとみ
フラワーデザイン、フラワーインストラクター 幼少より茶華道、美術系短大ではテキスタイル を専攻
作品は「今」を感じ、「試みること」を大切に制作しています。Flower Art Showcase Award2024準グランプリ 等受賞多数
17
月の光、音が結晶するとき
｜Moonlight — When Sound Crystallizes
都市と自然、建築と人の時間が重なり合う場所に、音楽が終わったあとに残る余韻の静けさが、花のように咲き、結晶として留まる瞬間を描いた。ドビュッシー《月の光》から着想を得た本作は、その聴覚の余韻を時間と物質の変化として可視化し、建築や人の気配と共鳴しながら都市空間へ静かに調和する。
Inspired by Debussy’s Clair de Lune, this work shows the moment when the quiet after music blooms as a flower and remains as crystals, expressing how it harmonizes with the urban space.
黒子 愛香
第一園芸株式会社
日本大学芸術学部彫刻学科で美術を学んだ後、花の学校にてフラワーデザインを習得。花屋での実務経験を経て、現在は第一園芸株式会社に所属。時間や環境の変化と向き合いながら、花を生と死を内包する構造体として捉え直す立体作品を制作している。
18
Hallelujah
すべての人の幸せを祈る「ハレルヤ」という言葉の響き。ヘンデル《ハレルヤ》から着想を得た本作は、その荘厳な旋律を光り輝く「結晶の花」として表現しています。螺旋構造が生み出す光の重なりによって、目には見えない祈りの響きを視覚化しています。幼少期から十二年間を過ごしたカトリック校で親しんだこの楽曲は、私の感性の根源であり、本作には世界中の人々の幸せへの祈りを込めています。
“Hallelujah” resonates as a prayer for happiness. Inspired by Handel’s Hallelujah, this work visualizes unseen prayers as radiant crystalline flowers, shaped through layers of spiraling light.
矢澤 純子
ありがとう花店
女子美術大学メディアアート学科卒。卒業制作にてメディアアート学科賞受賞。生物の造形をモチーフとした立体表現を得意とし、現在は夫であるフラワーデザイナーの矢澤諒が代表を務める「ありがとう花店」にて活動中。
19
月の都
｜Moon Palace
月の光が花や緑全ての生物に、優しさと希望を与えている。
ツルの流れで旋律を花や葉物で音符を、情熱の赤いバラで華やかな中に力強さを表現しました。
洗練されたミッドタウンに、自分の作品が展示できた事に敬意と感謝を込めて。
Debussy's "Clair de Lune."Moonlight bestows kindness and hope on all living things. Tokyo Midtown has arranged a fantastical moonlit scene full of hope.
高塚 千佳子
岡山から初めての参加です。学生の頃から生花やアレンジメント、寄せ植え等好きな花に関わってきました。
フラワーアート アワードとの出会いは、これからの私の人生の、目標になるのではとワクワクしています。
20
終わりなき愛
｜Endless LOVE
花が奏でる賛歌をテーマに、作品全体を一つの音楽として構成しました。天へ伸びるような歌声をイメージし、命の 輝きが上へ向かって広がる造形としています。花は現世で最も美しく咲く瞬間を表し、散りばめられたパールは受け継ぐ命の記憶。やがて、幸せの青い鳥が新たな命を運び、愛と希望の旋律が次の世界へと続いていく様子を表現しました。
The design draws on the image of a voice rising toward the heavens, with life’s brilliance spreading upward. Pearls signify life being passed on, and a blue bird ultimately brings forth new life.
megu
子どもの頃から花と遊ぶことが好きでした。大人になり、癒しや安らぎを求めながらいろんな人と作品を作り日々を振り返る中で大切な相棒となっています。これからは癒しの時間を大切に優しい言葉や音楽をテーマに作品を生み出していきたいです。
21
心響
｜echo of the heart
ミッドタウンに咲いた美しい花々の織りなす調べが、人々の心を豊かに満たし優しく彩りますように
May the melody woven by the beautiful flowers blooming in Midtown richly fill people's hearts and gently color their lives
岡田 雅子
石川県金沢市在住 フラワーアーティスト
花は幸せを運んでくれます。花の持つ可能性を信じ花がもたらす癒しや喜びを届けたいと願ってます。
22
アワーグラス
｜HOUR GLASS
本作品は、愛や喜びが時間とともに姿を変えていく様子をテーマとする。愛や喜びを薔薇の花びらで表し、赤から淡色、枯れ色へと移ろう薔薇のグラデーションと、砂時計型に仕立てた雲竜柳によって経年変化を表現した。テーマ曲にLouis Armstrongの La Vie en Rose を選び、原曲がシャンソンである点に、パリを起源とする本コンクールへの敬意を重ねている。
This work explores how love and joy change over time. Rose petals shift from red to pale to withered hues, while an hourglass-shaped willow marks aging. La Vie en Rose honors Parisian roots.
紅紫
草月流いけばなを学び、花や植物が本来持つ美しさを最大限に引き出す表現を追求しています。生花だけでなく、枯れた姿やドライ花材も取り入れ、時間の流れの中で移ろう美を大切に表現しています。
23
雪解
｜Luminance
大都会に多様な価値観が渦巻くように、人の心の中にも様々な感情が流れる。その旋律は時に美しく、時に混沌としている。それらをふと解く植物の佇まい。映画「国宝」の主題歌「Luminance」をモチーフに、花がもたらす静かな癒しと内面の目覚めを、毛利邸屋敷時代から受け継がれるミッドタウン周辺の桜に重ねます。昨年訪れた芸術の都・パリでも、東京のアートシーンを率いる六本木を感じていただけるよう。
Like a city of clashing values, the heart holds many emotions—beautiful and chaotic. Inspired by Luminance from Kokuho, cherry blossoms suggest quiet healing and awakening, from MIDTOWN to Paris.
Takuto Nishi
幼少期の生き辛さから人の内面に関心を持ち、少年院で心理士として勤務。鬱病治療の過程で一輪の花の持つ力に衝撃を受け、華道家の下で修行。昨年より個展の開催を開始し、感情を揺さぶり、癒し、人生をも変えてくれた植物の魅力に惹かれ、作品を制作中。
24
夢を持つ人は美しい
｜Those Who Dream Are Beautiful
溢れだすビジューと花々によって人の内に秘められた抑えきれない夢の輝きを表現しました。
モチーフとした楽曲の美しいピアノの旋律に着想を得て、垂れるパールをピアノの鍵盤に見立てています。
多様な価値観と文化が交差し、夢が集まり発言される空間である東京ミ ッドタウンという場に呼応するよう、作品全体を構成しました。
The overflowing bijoux and flowers express the brilliance of dreams held within each person.Inspired by the piano melody, the flower basket and cascading pearls are shaped to evoke a piano.
伊藤 未蘭
曾祖父の代から続く花屋に生まれ、幼少期より華道や花の現場に親しむ。自身の闘病生活の経験からも花の彩と静かな優しさに救われ、これまでに紅茶とフラワーアレンジメントを組み合わせたレッスンの開催や、フラワーロスをテーマとした東京都主催の参加型起業フェスプロジェクト・フェアへの出展などを経験。
